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转眼，距离2021年过去，只剩不到50天了。
过去一年，对漫威来说，像是在渡劫。
作为曾经好莱坞独占鳌头的吸金巨兽，先是因疫情错过了整个2020，又于2021招致了诸多争议。
如果说小盘口的流媒剧表现尚可，那作为粉丝凝聚点的院线大片，《黑寡妇》的口碑票房只能用“扑街”来形容。
“青黄不接”，便是对“后复联4时代”的漫威最恰当的评价。
无论粉丝还是片方，都寄希望于有部新作可以杀出困境，为第四阶段注入一针强心剂。
但估计谁都没想到，真正完成这一使命的，却是最不被看好的《尚气与十环传奇》。
要知道，这片不仅把海外最大票仓中国得罪个干干净净，甚至在北美也被唱衰——
一部披着超英壳子的功夫片，能掀起多大风浪？
然而，实际发生的一切，便是凭实力说话了。
4.3亿的全球票房，虽称不上救市神作，但也堪称疫情阴霾下的银幕小高潮。
或许也从未有过这样一部电影，能在世界范围内获得如此分化的文化争议。
《尚气》是一部电影，但早已不仅仅是一部电影。
而在好莱坞大片历史上，也从未有这样一部作品，可以从千面视角细细品来。
短短132分钟的片长，却足以见东方，见西方，也见未来。
聊尚气，终归绕不过一个话题——
它究竟有没有辱华？
自2019年7月官宣以来，这个问题在中文互联网掀起巨浪，各大平台撕成一片火海，蔚为壮观。
笔者不敢代表某个群体，只单单聊聊自己的看法。
尚气辱了，但也没有辱。
没辱，主要体现在微观视角——正片内容上。
如果抛开外部因素单看电影本身，你不会感受到丝毫冒犯，甚至还能get到漫威满满的求生欲。
辱华的点无非两条：梁朝伟的角色，与主演外貌的争议。
先说前者。
关于“文武是否脱胎于满大人”的问题，漫威不惜用一场饭局的工夫，借角色之口洗刷关联。
不得不说，几句话就将争议择得一干二净，无论红黑两方，都不得不承认漫威的操作，堪称公关教科书。
将文武脱离满大人，大致分几步？三步。
第一步，谋求共鸣。
这场饭局的起源，是文武大开家宴，向从小旅居美国，一句中文都不会说的传统ABC姑娘凯蒂科普中国文化。
文武耐心解释：“名字”是中华文化中的纽带，它是联结祖先的符号，是子孙归宗的证明，继往也开来。
几句话，先让东方观众产生了强烈的文化认同感。
第二步，划清界限。
紧接着，文武又对MCU（漫威电影宇宙）的前史进行回溯：
话说回来，西方有个草包，压根不懂我们，单听了我的传奇故事，便虚拟出“满大人”这么个破名字，满世界干坏事。
在达成共识的前提下，果断同前史甚至同西方划清界限，引出时用的还是“名字”这个话题。无论抽象的文化还是具象的剧情，都俨然站在了过去的对立面。
潜意识在说，我们才是一家人，那些傻老外压根不懂我们。
而第三步，才是至关重要的化骨绵掌。
编剧让文武讲起了笑话。
“满大人”的英文原意，在美国也可以指代“橘子”。
文武不禁吐槽，他们西方人陷入全球性恐慌，居然是被一只橘子吓得，哈哈哈哈哈哈哈。
看似吐槽，却相当重要。
首先，消解紧张气氛，将严肃的辱华命题，透过一句玩笑话过渡过去。颇有些中式饭局上闹了不愉快后，拼命敬酒打圆场的和事佬气质。
其次，强调身份。
他们（白种人）不懂归不懂，懂的是咱（华人），咱才是一家子，乖，不鸟他。
看似简单的台词，却包含着史诗级的公关话术，漫威这些年市场经验不是白混的。
至于第二个辱华雷点，也就是主演的相貌问题，则是很没必要的文化歧视论调。
刘思慕和奥卡菲娜，长得确实不好看。
这无关审美差异，无论在东方还是西方，他俩都算不上传统的俊男靓女。
但问题的关键就在这里。
漫威在选角时，知道这点吗？当然知道，但它确实给他们递上了offer。
粗暴点说，就是故意没选帅的美的。
然而动机并不是为了辱华，或者恶心中国市场，只是出自未来战略的宏观考虑。
因为近些年好莱坞的风潮，就是如此，无关种族和性别。
追求多元审美，任何体态长相都可以追求自信，便是好莱坞近些年的价值观导向。
众所周知，漫威的东家迪士尼，是个怎样的公司？
作为好莱坞前沿宣发阵地，这种风潮自然是当仁不让主动迎合。
近些年漫威的选角，都在主动回避俊男靓女。
比如“女武神”泰莎·汤普森，以及“小师妹”佛洛伦丝·皮尤，在传统审美评判体系中，完全可以用“大脸盘子”和“五短身材”去形容，而他们的选角思路，同尚气一模一样。
同样的例子，其实在迪士尼的另一大IP——星球大战系列中，还更甚一筹。
《星战8》中力捧的女二号凯莉·玛丽·陈，资质更为平平。比起唱功了得演技还挺出色的奥卡菲娜，更是啥都没有。
这个选角曾在北美引发巨大争议，但战火没有烧到中国，只是因为星战在国内的人气太糊了，从来都没支棱过。
如果华裔角色在MCU中鲜有参考范例，那么东亚邻居韩国则有个更为直观的对比。
同样是为了照顾韩国市场，《复联2》启用的韩国演员，是饰演赵博士的知性御姐秀贤。
而到了六年后的《永恒族》，这一功能角色却由另一韩星马东锡填补。
美女换成了野兽，但是辱韩了吗？未必。
说到底，起码在正片中，《尚气》避开了一切辱华的雷。
甭管是出于捞金还是关怀，结果总归是体面的。
而对于始终持有辱华论调的朋友，笔者同样理解。
因为他们大多是从宏观视角出发考量，从历史起源角度来说，《尚气》本身就是有原罪的。
当“尚气父亲”的身份被搬出来，无论他叫文武、满大人还是张三李四，傅满洲的烙印永远洗不掉。
或许从筹拍伊始，漫威就是失策的，但也只能硬着头皮做下去。
立正挨打，才是最好的公关。
更何况，出于对角色知名度的考量。最初梁朝伟的角色，大概率就是想叫“满大人”。
至少前作《钢铁侠3》是这样拍的，2019官宣角色时，白纸黑字也是这样写的。
改名为文武，则完全是在去年年末迪士尼庆典活动上的低调操作。
虽然没有正面回答，但中国网友施予的压力，一定起到了至关重要的作用。
而通过《尚气》的风波，连带着整个好莱坞也开始反省对中国市场的态度。
例如《007：无暇赴死》中的萨芬，整个人设分明就是经典辱华形象诺博士的翻版，却同样洗刷了所有黄祸元素，很可能是尚气事件镇住了他们。
诚然，“矫枉”通常会面临“过正”的风险，但无奈，民族自尊往往也是斗争出来的。
迫使满大人更名文武，让高傲却不自知的西方资本妥协，这正是全球华裔足以载入史册的胜利。
因而辩证来看，《尚气》辱不辱华，本身就是主观问题。
说它辱或没辱，都有道理，只不过视角不同。
但至少有一点可以保证，本片在呈现中国元素时，应该是做了不少功课。
从资源释出后的国内风评来看，大众对《尚气》的认可，要远大于去年《花木兰》。
归根结底，本片所捕捉的，是东西方娱乐审美中的最大公约数——武侠。
有一说一，《尚气》的打戏，很有想法。
暂且不说硬桥硬马的真功夫，至少在呈现风格上，场场打戏场场不同，很难趋于同质，规避审美疲劳。
就拿开头的举例子。
第一场，文武初识爱妻映丽，整体色调偏为暖绿。文武像山，招式刚毅豪放；映丽似水，气质至善至柔。两人耍起了眉来眼去剑和情意绵绵刀，一场打戏便沟通了他们的感情。
第二场，尚气单挑十环帮，色调偏为冷灰。一招一式诙中带谐，颇有成龙风范。此段以小幅度武打动作为主，通过公交车为载体，探索小范围打斗的无限可能，很是耐看。
第三场，澳门大战，色调偏为冷蓝。着力联结尚气夏玲的兄妹情，高空竹架勾起紧张感。而此后尚气同脸谱大师的紫调battle段落，用上了诸多兵刃，靠着冷兵器对决提升爽感。
MCU先前的作品，大多是典型的伪打戏，通过剪辑点上的花活，用节奏掩盖花拳绣腿，根本没有拳拳到肉。
《尚气》却久违用上了真功夫，或许没有《疾速追杀》系列那般犀利，但终归是次进步的尝试。
而前进的底气，正是来自遥远东方的中国功夫带给他的。
如果在MCU先前作品中，找出对《尚气》影响最大的存在，会是哪部？
明眼人都能一目了然，正是《黑豹》。
可以说，是《黑豹》在北美的现象级成功，让漫威领悟少数族裔题材的巨大潜力。
这两部，一部聚焦黑人，一块关注亚裔，从设定上说，一脉相承。
然而两部片的联系并不止于此。
从内核上说，他们都是基于自身困境的种族寓言。
《黑豹》的故事本身，便是玩了一出高概念：如果黑人有块发达强盛的失落古地，他们将如何处理与世界的关系？是友好往来，还是侵略征服？
这本身便是基于六七十年代的黑人民权运动，所做出的美好臆想。
“黑豹”特查拉，是典型的鸽派，主张分享振金技术，通商往来。而在黑人民权运动中，他便是马丁·路德·金的化身，主张温和抗议，是理想主义的意见领袖。
“金钱豹”克尔芒戈则完全相反，他是嗜血外扬的鹰派。现实中他是对马尔科姆·X的指代，无暴力则不革命。
换言之，本片表面在讲超级英雄惩恶扬善，背后则在辨析未来黑人运动的道路该何去何从。
《尚气》同样如此，但对于亚裔困境的隐喻更为温和。
抛开超英题材看本片，会发现《尚气》核心呈现的，是个典型的东方式家庭。
文武主外，映丽主内，儿女双全，人设上也是典型的严父慈母。但当家庭遭遇危机，尚气出走西方后，却同父亲产生了巨大隔阂。
往小了说，这种困境是每一个第二代在美移民所经历的。
这同样体现在对女主凯蒂家庭的塑造上。
凯蒂一心想要在自由中享受人生，明明学习不错却做着帮人泊车的工作，搅得家人特不痛快。
在东方理念中，父母往往对孩子怀有人生期许，望子成龙，望女成凤。
但这些一代移民不清楚的是，他们的孩子从小浸泡在西方语境中，价值观早已同自己千差万别。
公交车上，凯蒂吐槽一位听话的亚裔学生赶路时还在写论文的那场戏，就很值得品咂。
两位同龄华裔，原本理应是利益共同体，发生冲突的原因，恰恰在于对上一代观念接收程度的不同。
《尚气》的主创人员，大多都是在这种文化困境下成长起来的ABC，他们的确做出了自己人生的无奈。
如何接受原生身份的同时，去拥抱从小浸泡其中的文化认同，真的挺难。
往大了说，这也可以看做是东西文化融合中的冲突与阵痛。
这种情况，在中国本土也时常发生。
东方式父爱讲究严肃如山，打压教育居多；而西方则是在鼓励成长中追求个性。
暂且不说哪种更好，但就目前来说，西式教育理念已经逐渐被新一代父母所接受。
然而侧面上，这也让诸如文武之类的父亲形象，显得十分尴尬。
观众大可把文武当做是“不懂得怎么爱孩子的父亲”，而尚气也像是“因原生阴影叛逆至极的孩子”。
绝大多数中国家庭，都可以找到诸如文武和尚气一样的父子对位。
但想打破这种困境，最好的方式，就是让双方都做出让步，承认自身局限。
就像本片结尾那样，尚气体会到了父亲对母亲真挚的爱，而文武也在儿子面前牺牲了自己。
说到这里，就不得不狠狠夸夸伟仔的演技。
虽说年岁已衰，但能用眼睛说话的独门绝技，依旧不减。
文武在他的诠释下，情感之细腻，层次之丰富，远非MCU先前大小角色可以类比。
笔者印象最深的，是爱妻被杀的那场戏，梁朝伟的各种反应。
起初缓缓迈入家中，步调轻盈，就是个刚刚买菜回家的家庭煮夫。
而看到前方遗体时，步伐渐渐沉重，此时转切面部特写，戏全在眼神里。
换作其他漫威电影，遇到挚爱的去世，会怎么做？
怕不还是各种捶地、痛哭或咆哮？但伟仔处理得却如此之静。
更绝的还在后头。
映丽死后，文武一夜未眠，年幼的尚气怯生生进屋找爸爸，只见文武瘫坐桌前，守着那盒十环。
前半段，当他跟儿子对话时，还是有些亲情的柔和在。
而当后半段战术前倾，打开那盒十环后，嗜血本性重现江湖。
眼神突然凌厉，仿佛在琢磨如何复仇的同时，还有一丝王者归来的痛快。
台词仅有寥寥几句，更多是靠微表情和动作呈现人物心境。更可怕的是，这在佳作等身的梁朝伟这儿，似乎毫不费力。
或许漫威世界不乏好演员，但拿出真功夫吃透并诠释角色的，梁朝伟当属第一。
圈粉无数，实至名归。
然而，本片的问题也在这里。
或许整部片，只有梁朝伟吃透了角色，也在这方面使劲了。
而无论主角刘思慕奥卡菲娜，还是配角陈法拉杨紫琼等等，大抵还是履行功能性的角色合同。
换言之，绝大多数演员致力于捞金的同时，梁朝伟真的在走心。
无论片子是不是爆米花，在他这儿总会抬高一个档次。
但这也导致了片中伟仔的表演，基本没人能接得住。
诚然，这种鹤立鸡群的表现，也有一个反作用：隔阂。
当只有伟仔一个人在走心的时候，那种置于整齐划一功能性表演语境下格格不入的感觉，突然就来了。
就好比影片开头，文武和映丽初识桃花源的戏，表演不可谓不细腻。
然而，越深情，却显得越古怪。
这种膈应，来源于服化道、特效、乃至其他演员的表现，都是典型的made in Marvel。
有时候，牛B除了自身努力，也是同行衬托的结果。
但这并不是梁朝伟的锅，你不能因为一个班的整体成绩差，就诟病那个考第一的同学太用功。
哪怕是粉丝，也不得不承认：漫威越来越流水线的产出模式，不仅钝化了硬件，也磨平了软件。
层次感缺失，表演惯性严重，靠着特效喧宾夺主，少了编、导、演、摄该有的呼吸感。
往大了说，这也能在侧面反应，当今欧美演员的表演模式，越来越刻板化。
近些年，《寄生虫》中的奉俊昊，《米纳里》中的尹汝贞，还有《别告诉她》中的赵淑珍，都看傻了西方演艺界。
这些东方演员的表现，常看常新，不会在流水线生产中趋于陈腐。
或许梁朝伟的惊艳发挥，能够倒逼漫威乃至好莱坞，能够不要躺在舒适区，去努力探索艺术的无限可能。
然而，成也文武，败也文武。
本片最大的漏洞，也恰恰出在这位核心角色身上。
因为单就人设来说，他的过去，可洗不白。
四处征服杀伐，颠覆各国政权，实实在在的反派形象。
可这些原罪，到了影片后期，突然不提了。
那些所谓的洗白，都是关乎于小家的亲情层面，不具备社会性的说服力。
文武当然可以以死明志，但也必须具备认清曾经罪孽的前提。
单纯死在亲情上，只能说是对反派的矮化和诡辩。
说句不好听的，是外援梁朝伟的表演，勉强遮住了角色的硬伤。
这也是漫威的老毛病了，经常会在处理高概念和具体人物的过程中，顾此失彼。
诚然，流水线式的MCU创作，下限不会太低，至少娱乐性可以得到基本满足，但这也多少拉低了上限。
如果说《尚气》的文本还算蛮有想法的话，那反而是僵化的漫威模式，束缚了它的呈现。
而从宏观上看，漫威也并未解决第二个十年开启后的致命危机——包袱。
是的，MCU发展到今天，体系太过庞大，牵一发而动全身，像头匍匐巨兽那般举步维艰。
每部电影，都活得不像电影，因为除了满足自身要素外，还要兼顾承上启下乃至彩蛋联动，拍得好累好累。
片中最废的一场戏，便是《钢铁侠3》中，由本·金斯利扮演的假满大人的亮相。
除了彩蛋之外，真起不到任何推动剧情的作用，带路人的身份随便谁都能干，为啥还要浪费篇幅带出这号人物呢？
到底还是为了填坑啊。
毕竟当年的《钢铁侠3》的衍生小短片《王者万岁》中，假满大人被十环帮手下强行绑去了总部，这个坑不得不填。
然而，透过现象看本质，彩蛋对于电影本身的绑架，已经深深影响了漫威的发展。
很难再看到纯粹且轻盈的超英电影了，联动之下的它们，是多么的复杂且累。
而在这种情况下，还是会有无法自圆其说的世界观设定。
还是十环帮的历史，为何对世界发展如此重要的组织，却丝毫没有出现在过去的十年中，有的只是像假满大人一样的山寨货？
如何同过去世界观合理收束，自然而然引入新英雄，将是漫威未来将会面对的巨大挑战。
《尚气》所要呈现的，大抵就是这些。
像所有所有电影那样，有争议，有不足，有亮点。
未来的他，大概率会在复仇者中亮相，独立电影也有继续产出的可能。
争议或许还将持续，但笔者还是对它的未来谨慎期待。
也愿这个IP，会成为好莱坞了解东方的原动力，去革新对于亚裔群体的看法。
原载于“第十放映室”
作者本人
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