没想到看影片中罗密欧和朱丽叶双双殉情的画面仍然会落泪，我以为自己习惯了，我以为自己不会再为莎翁这个已经在脑海里重复了无数遍的爱情故事动容了，然而悲伤的情绪却出乎意料地被再次打翻。
相信很多人知道这部影片，并不是真正出于它的经典性，更多的是因为《美丽人生》《拯救大兵瑞恩》这些优秀影片奥斯卡惜败，要不就是出于对莎翁痴狂的喜爱。不想去争论它是否值得奥斯卡最佳，但至少在我心中它称得上影史经典，我对这些古典文艺的爱情电影实在太过偏爱，所以可能所有的拙见都是基于当下的情绪并非理性的探讨。
整部影片莎士比亚式的对白运用得恰到好处，没有一丝古板僵化的尴尬。影片对于剧场的运用，电影与戏剧的结合，人物身份的转变，奶娘、女王角色的设定都是很精妙的。很多人说，剧情太老套了，一个是才思枯竭、遭遇写作瓶颈的作家，文字是他毕生的追求；一位是出身贵族、气质优雅的名门淑女，爱情是她一直的向往。两个人为了追寻真爱，开始了罗密欧与朱丽叶式对世俗的逃离与抗争。可是，我想说，这又怎么称得上老套呢？要知道之后经典的爱情作品哪一部不是从莎士比亚开始，从罗密欧与朱丽叶开始，分明这部影片才是最原始最直接最真切的感动。
每一个眼神都深情地让人沉溺，每一个拥抱都是速度七十英里，每一次交谈都想把怀中鲜花尽数予你，每一次亲吻都好像要被爱意淹没，每一次欢愉都是灵魂的尽然释放。我爱你，爱你的眼睛、嘴巴、苹果式的乳房，爱你的全部，爱你的灵魂，爱你所有的不堪与骄傲。
高中的时候读《罗密欧与朱丽叶》，只是觉得莎士比亚式的旁白太具有文学性，显得过于刻意，天天拿着“It is the east, and Juliet is the sun. ”和身边的朋友调侃着。现在再读莎翁，会更多地感受到戏剧式文字背后那些直接的炽热的情绪，会去想象每一个设定的浪漫场景。我更愿意这样理解——我穷极我遇见过的所有美好的辞藻和故事都形容不出我对你爱的万分之一，一切令人神往的诗意和哲理都可以用来解释我们的爱情。而不是简单地用追求戏剧效果一概论之。其实，于现在而言，哪里能遇见愿意为你写十四行诗，哪怕是愿意为你认真写一封情书的人呢？
最近很喜欢的一个词——愚勇，这个词是笨拙的、可爱的，甚至有点不知所措的，真是把爱情里所有的义无反顾都表达出来了。
从来艺术家的爱与灵感并存。虽然《莎翁情史》很大程度上是编剧的巧妙构思、自我说服，但我始终向往着这样如诗如画、无畏奔赴的爱情，始终觉得艺术家先醉心爱情，然后跳出世俗，最终用文字把故事说给旁人听是世上最浪漫的事，无论是喜是悲，那一份珍贵的情绪是值得被一直保存的。这样的爱情是自私的，好像说不清是为了自我还是单纯喜欢，更会被现在的伦理纲常唾骂厌弃。人们慢慢失去了对爱与艺术的包容性与共情能力，对特立独行的人的排斥从来都在越来越深，任何忤逆所谓“正常”的行为都是不可容忍的。
写到这儿觉得，自己的表达有点苍白，毫无气质，果然文字之间的差别太大。就用影片中薇奥拉第一次表达对爱情的向往作结吧！“I will have poetry in my life, and adventure. And love. Love above all. Not the artful postures of love, but love that overthrows life. Unbiddable, ungovernable, like a riot in the heart, and nothing to be done, come ruin or rapture. Love as there has never been in a play. ”只不过最终，莎士比亚用炽烈的爱改写了最后一句——Actually, Love as there has already been in a play , and you are the heroine.
正片
