如此浪漫、自我的法国新浪潮风格的电影，竟然是位日本导演之创作。人心相通，艺术无界，《四百下》的小演员让已经是72岁高龄了（但比我还小四岁！），曾在银幕上引领着人们体验人生之起步，今天却在探求如何与死亡相遇！老人与孩子，现实及梦境，随意又精巧，散落在银幕各处。狮子睡了？狮子死了？还是狮子又醒了？永远无解...小众的文艺电影，向为自己启蒙的艺术浪潮致敬之作。

诹访敦彦，亚洲作者中的变色龙。尾声的那只狮子，是外在的，是西方式的，投身欧洲创作多年，仍旧没有丢掉在“衰老和沉睡”的空间与环境中安置“残缺成长”的东方式本领，但亦逐渐“降低”眼界拥抱西方表述方式并运用的炉火纯青，这样的作者，模糊了自己的国界和身份，可谓是世界电影丛林中的“新鲜动物”，亦描绘出了未来艺术影像融合翻新的可能轨迹。

2018年上海电影节的第一场，入场的时候就感觉鼻子有点酸，不知道整场还有没有其他人像我一样看得老泪横流。只是在出场的时候听到周围人评价：一部比较无聊的文艺片

两种即兴创作的融合，小孩子叽叽喳喳组队拍片，老头前后不搭有如忘词的表演。结尾跑出来一个真动物的玩法，不知是近年看得多了还是怎么着，没有意外。

个体挽歌，小时候喜欢“很久之前”，年老时喜欢“从今往后”，是为年龄带来的理智与非理智的最表层差别，深究下去或许可触及双重生活的张角，影像上表现为连续镜头串联出的两段时空，内容上是两部电影的互文指涉，形式上为童话与现实的镜面反向，言语上则是“是梦啊，还以为真见到你了”的两句诗文。

男孩看见了狮子，大海什么都不知道，老安托万的梦让人心碎，那个纯粹的新浪潮，戈达尔、特吕弗，那些纯粹的电影观念，再也不会回来@三里屯美嘉

通篇溫柔散漫，令觀眾彷彿同樣置身樹蔭底下。電影的終結就是那場無可迴避的邂逅，當死亡來到跟前，Léaud與觀眾一同睜開眼，觀看變得主動，變成盈滿力量的抵抗。餘韻很強的一部作品。

10分。关乎生与死、儿童与老者、电影、爱。在拍摄过程中儿童和男主70多岁高龄的新浪潮演员让·皮埃尔都有不可控的表演，皮埃尔蛮有脾气，喜欢即兴发挥。影片其他即兴元素如片名单纯来源于男主喜欢的一首歌，狮子也是凭直觉加入。而电影就是生活中的一抹奇幻。小鬼们单纯享受拍电影美好极了。08/17/2017

向死而生|1125无事重看

#BIFF# 戏中戏展现了孩童（般）纯粹的拍电影的快乐。回忆是鬼魂，而70-80岁则到了一种“deraison”（去理性）的年龄。对于死亡的探讨贯穿全片：它是不能演的，它是朝你而来的过程，或更诗意的，生命是“噢原来这是一场梦。我还以为真的看见她了。”余下皆是死。老年Antoine还是演得那么好。