新鲜

有一种药的形式叫做“糖衣”，目的之一是用一种伪装成糖的手段掩盖其本身药物的气味与味道。

人的行为有时也伪装在优雅之下，为了生存和剥削。

《新鲜》这部影片用轻松的基调借喻，在当今的语境之下算是精妙。

渣手绘海报登场

食人这种行为抛开心理层面的原因和猎奇哗众不说，本身就具有影射的天然含义。

鲁迅先生在他的《狂人日记》里也有类似的描写：

——我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每页上都写着“仁义道德”几个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是“吃人”！

不知道是不是巧合，影片里也有从杂志的中缝中发现线索的情节。（肯定是巧合啦。

《新鲜》这部影片也将其吃人的实质掩饰在它的“仁义道德”之下，就是其优雅言行品味下逐利的无道德感。

故事设定不复杂，标准的惊悚片结构和走向。

一位姑娘很向往遇见意中人，于是在社交软件中约会。

有意思的是，这似乎也直接反映了当代人社交匮乏的现象。

意料之中，她事与愿违。

失望之时，在超市的一次购物中，她邂逅了风趣幽默的男子。男子极具魅力、感情真诚、品味契合、举止优雅，两人进展迅速，火速完成约会、约饭、上床，恋爱，并相约一起去旅行。

果不其然，旅行是假，男子找借口将女孩骗至家中，暗下迷药，将其囚禁。

男子的目的是——贩卖她的肉——这不是隐喻，就是卖她的肉。

男子囚禁多位女子，然后饲养她们，保证她们活的时间足够长，分批次地切割她们身上的肉去给一些有食人需求的客户提供服务，这就是他的职业。让她们活着的原因是保证肉的足够新鲜。

人肉像牛羊猪肉一样，每个部位都被标注标价，然后分割、抽真空、附干冰，打包出售。

结局不剧透。

这个影片的色调和音乐完全和同类恐怖的题材不搭调。

音乐基调轻松，放克舞曲，迪斯科为主，让人想要摇摆。

和汉尼拔吃人时播放那种交响乐带来的宗教感和仪式感完全不同。

色调也是，暖光的滤镜，温暖的颜色，食物秀色可餐。

甚至雾气弥漫的夜晚森林都不阴森。

影片用这种相悖的冲突，几乎希望我们忘掉这是个残酷的吃人故事。

这样的设计反衬出，也许我们就是这样被迷惑然后被吃掉的那一个，而不自知。

我们流连在声色犬马和美丽糖衣之中，一点点被蚕食。

男子的一句对白让我思考，大致意思如下。

他威胁女子说——我不会杀你，尽力让你活久一点。我会照顾你，美食美酒都给你。只要你听话，就不会发生不好的事。

反抗，现在死。如果顺从，就可以暂时活着，失去自由。

有时让人软弱的不是利刃，而是两害相权取其轻的人类内心的经济学小算盘。在多次权衡比较之中，人们很容易迷失最初的目标。

没有阴冷、严肃、惊悚的视觉冲击，轻松的基调是这部电影的精妙之主在于，在当今的语境之下，似乎没有什么东西不能拿来娱乐，这点恰恰印证了高压之下人们的一种逃避心理。人们不喜欢苦大仇深的东西了。

而这一点也反过来被逐利者识破，设计成——万物皆可娱乐化——最起码泛娱乐化的产品。

不是说不好，而是说，娱乐化的同时也请强调下，有些东西本身应该严肃——比如独立思考这件事——或者降低标准——思考这件事，需要严肃对待。

在人物的处理上，女主角不再是盲目的恐惧不安，而是也学会了一种伪装来保护自己，等待着反抗的机会。

这种处理无疑是有意戏剧化，让我不得不联想到一种切身的社会关系，我生活的环境带给我的不安全感，让我收起棱角，夹起尾巴。但内心向往自由的渴望告诉我等待时机。

从心理学上讲，罗杰斯认为，我们没有办法生活在完全没有外部干扰的环境中，但这不影响我们每一个人都有一种原始的力量让我们成为我们本该成为的样子，他称之为机体智慧。这个智慧有一个特征就是——审时度势。

所以我们学会隐藏真正的自己，或者说——活成了我们不喜欢的样子——因为这个样子更容易生存。

如果抛开善恶道德的层面，从另一个角度来讲，贩卖人肉的男主也是在伪装之下才能获得自由。

这又从另一个侧面辩证了一种关系——规则对他的剥削与限制——一旦有机会他就会成为他想成为的样子——吃人，贩卖人肉。

当然，男主的行为是反人类的。

法律绝不允许他的行为正当化，他无法释放内心的欲望。

所以他清楚他需要在规则之下伪装。

影片塑造的男主心中没有善恶感，没有道德感，他没觉得他贩卖人肉是罪大恶极的。

他只知道做这件事他内心愉悦，他追求这种愉悦与平静。

所以女主利用他对自己的爱也算是合情合理并不突兀。

这是一部电影，没人会为虚构的角色洗白，电影是一种警醒。

但现实之中也会有类似之人，这点让我深深叹息。

影片没有给出答案，只给出了一种理想的结局而已。

如何或者说何时卸下伪装，成为自己，可能答案需要我们自己来思考吧。

公众号 电影药 电影是一剂药，包治百病，撒欢看！公众号